Етнічний стиль в одязі

Зародився етнічний стиль ще в епоху хіпі, філософія яких була вище загальноприйнятих правил і норм. У далекі 60-і роки новаторське покоління звернулося до історії стародавніх цивілізацій Африки, Центральної Америки і Сходу у пошуках альтернативних цінностей.

Взявши з культурної історії минулого не зовсім властивий європейської цивілізації підхід до стилю життя, хіпі вклали новий сенс практично в усі сфери людської діяльності, не виключенням була і мода.

Друга половина 60-х років 20 століття ще пестрила скандалами після винаходу міні-спідниць. Міні, взуття на високій платформі, супер-міні в поєднанні з високими чобітьми, одяг, пошитий з нових синтетичних і штучних матеріалів, незабаром повністю завоювали світ. Попереду очікувалося тільки космічне майбутнє, з його нереальними ідеями та втіленнями, здавалося, що повернення в минуле вже не буде. На щастя, все виявилося по-іншому ...

Хіппі завжди були вище загальноприйнятих і масових шаблонів, їх основною цінністю завжди була свобода, самобутність людини, її індивідуальність. Коли в світі все божеволіли по міні-спідниць, хіпі носили джинси і подовжені спідниці, а натомість правильним геометричним формам і лаконічній колірній гамі в одязі неформального течії переважали хвилясті обриси і етнічні мотиви.

В основному хіпі наслідували народам Стародавнього Сходу, вона носили вільну що не сковує рухів одяг: напівпрозорі блузи і сукні, шарфи і «повітряні» туніки, індійські сарі і жовто-червоні наряди тибетських ченців. Надзвичайно строкатою і яскравою була одяг людей сходу. Філософія гармонії людини з природою і навколишнім світом в цілому виявлялася в усьому, навіть у нарядах хіпі, тому характерною особливістю їх одягу було те, що вона виготовлялася з натуральних матеріалів, а також в ідеалі шився вручну.

Екзотика сходу не єдиний напрямок, який так вдало прижилася в субкультурі хіпі . Діти квітів, будучи одними з головних ідеологів етніки, черпали натхнення в культурах індіанців, циган і марокканців. Мексиканські пончо, індіанські мокасини, марокканські туніки, циганські спідниці, плетені фенечки з бісеру та інші речі зобов'язані своєю реінкарнацією саме дітям свободи.

При розгляді питання про вплив хіппі на моду того часу, не можна не згадати про її реакції на все, що відбувається.

60-і роки однозначно були надзвичайним десятиліттям у світовій моді. Незвичайність в повній мірі проявлялась саме в нових ідеях та тенденціях, які народжувалися «на вулиці». Потрібно віддати належне високій моді, саме її представники вловлювали всі нові віяння, надаючи нових фарб, розвивали їх.

Говорячи про кутюр'є які змогли вловити незвичайні елементи вуличного одягу і віртуозно перенести їх у високу моду, не можна не озвучити ім'я легендарного Ів Сен-Лорана . У 1960 році на показі його колекції, на сцену вийшли рокерські нареченої, одягнені вони були у шкіряні блузони і чорні водолазки. Після показу модельєр отримав на свою адресу багато критики від консервативних модельєрів, журналістів та представників бомонду. Платою за настільки зухвалу витівку, став відхід з модного Будинку Діора, який Верб очолював у цей період. Прикрість незабаром змінилося радістю, адже після догляду він здобув незалежність і повну свободу дій. Йшли роки, і Ів Сен-Лоран пропонував цінителям краси і стилю все більш нові моделі, втілені з ідей невеяних йому міськими вулицями. Сен-Лоран завжди дивився в майбутнє, жив без оглядки на минуле, і незабаром повна самовіддача улюбленій справі і неймовірний талант зробили свою справу. Його колекція, в якій він використовував східні мотиви, натхненний хіпі отримали високу оцінку.

Варто відзначити, що одяг хіпі тих часів у багатьох асоціювалася з неохайними застарілими речами, і скоріше викликала якісь змішані бридливі почуття, ніж інші, але Ів Сен-Лоран вселив у цей одяг інший сенс, в його руках вона набувала облагороджений салонний вид. Настільки улюблений стиль хіпі, з його клаптикової одягом і змішанням різноманітних візерунків YSL вилився в романтичні шати із шовку та органди, які призначалися для хіпі-аристократів. Люди, чий стан обчислювалася мільйонами, тепер теж могли відчути себе справжніми бунтарями, купуючи незвичайну облагороджену одяг хіпі у виконанні Сен-Лорана. З-під руки майстра виходили етнічні костюми, які включали в себе елементи ретро. Мотиви народів Марокко, Китаю, Африки і Перу були одними з найулюбленіших мотивів в колекціях Великого кутюр'є.

Свої африканські колекції іменитий модельєр прикрашав яскравими квітами і дуже недорогими для високої моди матеріалами, такими як: льон, солома, скляні і дерев'яні аксесуари. Китайська колекція рясніла театральної розкішшю і поєднанням «ризикованих» в той час помаранчевого з рожевим, лілового з жовтим. Індіанські мотиви в колекції вражали своєю легкістю. На думку самого Сен-Лорана його найкрасивішою етнічної колекцією стала саме російська колекція. Натхнення він почерпнув з проходять в Європі «Російських сезонів». Чимало захоплених відгуків отримали наряди Іва в російській стилі. Критики писали: «Ця колекція повністю змінить розвиток моди у всьому світі. Це, безумовно, революція ». Природно, що російської революції не судилося відбутися, але той інтерес, який кутюр'є пробудив у ті часи, і донині існує.

Другим модельєром, який масштабно вплинув на розвиток етнічного стилю, став видатний японський кутюр'є - Кензо. Підкорити представників світу моди він зміг завдяки нетрадиційному фольклорному стилю, який відрізнявся своєю строкатістю. Зі своєї батьківщини Кензо взяв скромний і простий крій кімоно, але зумів скомбінувати його з південноафриканськими, скандинавськими, східними елементами. У своїх колекціях він успішно експериментував з квітами і формами. Усілякі тканини в квіточку відмінно поєднувалися з енергійною клітиною, а китайська жакеткі зі стійкою - з оборками в стилі кантрі з білої бавовни. Етнічні колекції Кензо включали в себе: іспанські болеро, бедуїнські аба, індійські "пайджама", російські косоворотки і хутряні шапки, а також індіанську бахрому . Модельєр поєднував у одній моделі фольклорний стиль з класичним або ж спортивним. Відтепер класичний піджак можна було носити з романтичною блузою з мереживами, а широку «селянську» спідницю - зі светром.

Елементи фольклору завжди можна було знайти і в творчості талановитого провокатора Жана-Поля Готьє. Вперше з'явившись у дебютній колекції дизайнера 76-го року, вони до цих пір супроводжують його подорожі в часі і просторі. Коником Готьє стало змішання стилів і елементів костюмів різних народів, ідеї він бере з навколишнього його світу. Випадково побачивши хасидських рабинів на вулицях Нью-Йорка початку 90-х, він створив колекцію одягу «Раббі-шик» з сорочками на випуск, жилетами, шапочками «стос» і довгополій чорної одягом. Колекція Жан-Поля «Тату», яка створювалася під впливом мотивів Африки і Південно-Східної Азії, стала визначальним моментом в світі моди цілого десятиліття для молоді, основними елементами якого стають пірсинг і імітація татуювань за допомогою графіті.

Творчість Готьє прямо пов'язане з етнічним стилем, так любиться автору , він домінував у його колекціях «Велика мандрівка», «Монголи», «Африканська сага». Зі слів самого Жан-Поля: «Етніка - це як свіжа кров, яка повинна надихнути в нові модні напрями нове життя».

На сьогоднішній день, етнічний стиль вже встиг завоювати звання одного з найвпливовіших модних трендів і навряд чи захоче поступитися це звання якомусь іншому стилю. Основні причини цього: різноманіття, самовираження, яскравість, природність, які він несе в собі. Послідовниками такого стилю одягу часто є творчі особистості, люди, які не бояться показати, що вони чимось відрізняються від інших, які діляться з навколишнім світом своєю радістю, при цьому вони залишаються в гармонії з собою. Стиль фольклору різних народів дає унікальну можливість будь-якій людині виділитися з сірої маси, дати волю його фантазіям і здібностям. Розвиток саме цього незвичайного стилю спричинило за собою моду на «hand made».

Етнічний стиль - це не просто стиль моди. Це один з найважливіших симптомів глобалізації, проти якого навіть найрадикальніші антиглобалісти не будуть виступати.